Je me souviens encore de ma première tentative de photographie de style de rue lors d’un voyage à l’étranger. Je me trouvais à New York pour la Fashion Week, et j’étais à la fois enthousiasmée et terrifiée. Débuter cette carrière nécessite peu en termes d’équipement mais d’un autre côté, beaucoup d’expérience et de pratique. L’objectif de la photographie de rue est de documenter la vie quotidienne dans les rues, et si vous développez un style authentique et personnel, vos photographies auront plus de raison d’être. Vous devez vous concentrer sur la saisie des émotions, de l’humanité, et essayer de dépeindre la personnalité d’une personne à travers vos clichés. C’est seulement en montrant un point de vue unique sur les gens et les tendances que vous pourrez vous démarquer.

Une excellente manière de démarrer dans la photographie de rue est de choisir un thème à développer pour un petit projet d’un certain nombre de clichés représentant la vie quotidienne et les objets d’un environnement urbain ouvert.

Rappelez-vous d’être toujours courtois et demandez la permission avant de prendre un cliché lorsque c’est possible. De cette manière, vos chances d’obtenir des images plus centrées et cadrées seront plus importantes.

L’approche est toutefois plus simple que pour d’autres genres, et lorsqu’on en vient aux retouches et à la post-production, restez simple ou essayez d’éviter totalement les manipulations si vous le pouvez.

Le résultat final doit être simple et donner une impression de cliché volé ; le temps est crucial lorsque vous photographiez des gens marchant dans les rues. Essayez de saisir des situations inhabituelles et soyez toujours prêt à appuyer sur le bouton lorsque le bon moment survient.

Un moment décisif peut être l’expression d’un visage, une action ou un mouvement. Les gens sont le cœur de la photographie de rue, mais aussi l’âme de la ville, ce qui rend les photos de rue si intéressantes. Soyez donc amical, souriez, approchez-les et vous pouvez aussi leur donner votre carte pour donner tout de suite une impression professionnelle.

Pour ce qui est de l’appareil photo, la plupart des photographes préfèrent les reflex parce qu’ils font rapidement le point et qu’ils ont une qualité d’image décente en éclairage faible, mais si vous voulez quelque chose de plus pratique et plus petit, vous pouvez choisir un appareil photo sans miroir, mais l’objectif n’est pas interchangeable. Utiliser une longueur de focale fixe vous apprendra à vous déplacer afin de vous approcher du sujet. Vos pieds deviendront votre zoom. La longueur de focale idéale d’après moi est de 35 mm, mais les 28 et 50 mm peuvent aussi fonctionner.

Les paramètres dépendront de la quantité de lumière disponible mais c’est mieux que votre vitesse d’obturation soit suffisamment rapide pour figer l’action. La scène entourant le sujet est importante, elle ajoute de la personnalité et des détails intéressants.

Et enfin la chose la plus importante pour obtenir de bons résultats est de faire ce que vous faites avec amour et passion. Ce sont des choses qui peuvent être ressenties par l’intermédiaire de vos photos et qui vous feront continuer d’essayer et d’expérimenter dans cet art, et découvrir de nouvelles manières de saisir les gens et les tendances, d’emmener les gens sur vos réseaux sociaux et votre blog. Vous pourrez, je l’espère, en faire votre métier de rêve, comme cela est arrivé pour moi.